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传承发展戏曲艺术 共建民族精神家园

2015年07月28日 07:18:48来源:网络转摘 作者:本栏目管理 浏览数:952 责任编辑:

编者按  近期,国务院办公厅印发了《关于支持戏曲传承发展的若干政策》,明确提出了进一步加强政策支持,振兴我国戏曲艺术的指导思想、总体目标和系列举措:坚持以人民为中心的创作导向,坚持以社会主义核心价值观为引领,坚持扬弃继承、转化创新,保护、传承与发展并重。力争在“十三五”期间健全戏曲艺术保护传承工作体系、学校教育与戏曲艺术表演团体传习相结合的人才培养体系,完善戏曲艺术表演团体体制机制、戏曲工作者扎根基层潜心事业的保障激励机制,大幅提升戏曲艺术服务群众的综合能力和水平,培育有利于戏曲活起来、传下去、出精品、出名家的良好环境。这些全面、配套、系统的扶持政策,招招求实,条条可行。为增强全社会对传统戏曲艺术的保护与认知,更好地开展戏曲艺术的传承与发展工作,提供了强有力的政策支撑。

《关于支持戏曲传承发展的若干政策》的出台,为我国戏曲艺术的传承与发展开辟了沃土,指明了方向,吹响了号角。本期《陕西文艺聚焦》刊登部分省内戏曲专家的政策解读和感悟体会,就是要形成全社会重视戏曲、关心支持戏曲艺术发展的生动局面;就是要动员、引导全省广大文艺工作者坚持正确的创作导向,坚守戏曲艺术规律,为人民创作出更多美的启迪与美的享受的文化精品,更加努力地发挥出戏曲艺术在建设中华民族精神家园中的独特作用。


支持戏曲传承发展的时代强音

省文化厅原副厅长、戏剧评论家 孙豹隐

学习了《关于支持戏曲传承发展的若干政策》的文件,我感觉十分欣喜,无比振奋。改革开放以来我国的戏曲艺术取得了长足的进步,创作活跃丰赡,舞台万紫千红,成果炫目耀眼,气象喜人骄人。然而,作为占有中国戏剧大半壁江山的戏曲,在戏剧艺术大发展大繁荣的大格局上有着举足轻重的地位。从人民要好戏的大需求、大视野的高标杆来观察问题,我们也清楚地看到戏曲艺术同其应当拥有的地位、应当达到的目标还存在着差距,某些方面还凸显出不少的薄弱环节。比如创作思想上存在着这样那样的短板与困惑,戏剧家在“深入生活,扎根人民”这个根本命题上尚未达标,创作出来的现代戏还不能完全适应群众日益提高的审美文化需求;戏曲进入市场面临多重挑战。相当数量的专业戏曲表演院团与民间艺术团体的处境仍不容乐观。县级剧团举步艰难,地方戏曲生存窘迫,一些稀有剧种濒临消亡的危险;后备人才不足,省、市、县各种类型剧团均存在着程度不同的青黄不接乃至“断层”现象。编、导、舞美及经营管理型人才严重匮乏,已经成为制约戏曲艺术大发展大繁荣的瓶颈。针对这些问题,虽然说多年来从中央部委到各级地方政府不断出台过一些相关的政策,也起到了积极的作用。但从总体上来说,还没有一个全面的,系统的、权威的,从根本上解决问题、支持戏曲传承发展的国家级文件问世。今天,这个《政策》的下发,无疑是支持戏曲传承发展的时代强音,繁荣戏曲艺术的巨大推手,拉开了戏曲艺术大发展大繁荣新的序幕。文件指出,“戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础,是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体”。这是对戏曲艺术的高度评价和充分肯定,对提升戏曲工作者的自信心具有重要作用。文件要求,“力争在‘十三五’期间,健全戏曲艺术保护传承工作体系、学校教育与戏曲艺术表演团体传习相结合的人才培养体系,完善戏曲艺术表演团体体制机制……”这是具体的、宏伟的、落到实处的科学目标,描绘出“全社会重视戏曲、关心戏曲艺术发展的生动局面”。文件明确,“支持戏曲剧本创作”,“支持戏曲演出”,“支持戏曲艺术表演团体发展”……条条措施,切中肯綮、铺排到位,具有很强的针对性、现实性和可操作性。如对戏曲剧本创作的支持,就体现到“实施戏曲剧本孵化计划”、“中央财政支持开展‘三个一批’优秀戏曲剧本创作扶持”、“国家艺术基金加大对优秀戏曲剧本创作的扶持力度”三个层面上。力度之大、层次之高,不仅足以调动起剧作家的积极性,而且能够调动起全社会戏曲剧本创作的积极性。毋庸置疑,有了这样的得力支撑,我们一定能够推出一批优秀戏曲剧本。“剧本慌”或“剧本荒”的局面一定能够根本改观。

“忽如一夜春风来,千树万树梨花开。”《政策》的出台,吹响了发展繁荣戏曲艺术的进军号角,标志着发展繁荣戏曲艺术的大好时机真真切切的到来。我们戏曲工作者在欢欣鼓舞的同时,当借助《政策》的东风,时时保持旺盛的创作生机与活力,不断充盈气大道正的艺术形式和表现方法,意气风发地展示出戏曲人的新风采,努力开创戏曲艺术大发展大繁荣的新生面,谱写出追寻实现中国梦的新篇章。

迎接戏曲事业发展的春天

省文化厅原副厅长、戏剧评论家 王小康

阅读《关于支持戏曲传承发展若干政策》文件,如沐春风,如沥春雨,心情格外兴奋。本人在戏曲圈里工作了一辈子,亲身经历戏曲生态的种种变化。深切感受到这个文件的发布,是党和政府给予戏曲发展传承的巨大支持与扶植,是促进我国戏曲事业繁荣发展的强大动力。

戏曲的振兴,需要戏曲人的努力,需要全社会的关注,更需要政府的支持与引领。该《政策》下达恰逢其时,从戏曲传承发展的方方面面提出了许多切实有效的措施,例如,剧本创作、戏曲演出、改善戏曲生产条件、支持艺术表演团体发展、完善人才培养和保障机制、加大戏曲普及和宣传、加强组织领导等都提出了明确的支持政策。本人从体会最深的戏曲剧本创作谈一点个人感受。中国戏曲的一个优良传统正是优秀剧作引领戏曲的发展与繁盛,这一点中国戏曲发展史中可以明证。若没有诸多戏剧巨人,没有那些传世剧作,中国戏曲的繁荣和发展是不可能的。以秦腔为例,没有著名戏剧家范紫东、吕南仲、马健翎、黄俊耀等在剧作上的杰出贡献,秦腔的繁荣也是不可能的。已诞生百年的西安易俗社办社宗旨是“移风易俗,启迪民智,辅助教育”,也都是通过大量丰富的剧作来体现的。近年来剧作家陈彦的三部作品《迟开的玫瑰》《大树西迁》《西京故事》连获国家最高奖,同时也受到广大观众的喜爱,在全国掀起了观看秦腔的热潮。所以,在众多支持和发展戏曲的措施中,抓好戏曲剧本创作和剧作家的培养是当务之急。目前戏曲创作和剧作家的队伍现状令人担忧。戏剧的不景气,导致编剧队伍萎缩,而编剧队伍的萎缩、老化、断层、衰落、能力下降,又反过来加速戏曲的不景气,形成恶性循环。易俗社在最鼎盛时期,专职及兼职编剧就有四十多人。现在一个专职编剧也没有了。省歌剧团在上世纪八九十年代有七个在职专业编剧,现在一个也没有了。省京剧团原有五个在职专业编剧,现在一个也没有了。其他剧团情况也大体如此。当然,编剧可以外请,“不求所养,但求所用”,但其弊端是显而易见的。除了成本昂贵,责任感缺失,对本土编剧的成长也是不利的。编剧队伍的衰落,原因很多,主要还是对编剧人才的培养不够重视,本土剧作者待遇低,价值得不到体现,一些有潜能的青年剧作者面临上演难、发表难、收益低等问题,渐渐转向其他行业,去写电影或电视剧,或转行从事其他工作。有人说,中国戏剧创作和编剧队伍已经到了最危险的时候,这话并不是危言耸听。《政策》明确提出大力支持戏曲剧本创作,加大剧本扶持力度。实施戏曲剧本孵化计划,文化产业发展专项资金对优秀剧本创作予以支持。中央财政支持开展“三个一批”优秀戏曲剧本创作扶持,通过“征集新创一批、整理改编一批、买断移植一批”,调动全社会戏曲剧本创作积极性、主动性、推出一批优秀戏曲剧本。国家艺术基金加大对优秀戏曲剧本创作的扶持力度。这些措施极其得力,极具针对性,必将促使青年编剧的成长,调动老编剧的积极性。据了解,我省有一批老编剧,特别是业余编剧,他们在上演难、发表难、稿酬低,甚至无稿酬的状况下依然执著于戏曲创作,他们对戏曲炽烈的热情令人感动,他们在戏曲创作艰难历程上的跋涉精神难能可贵。有了这些扶持政策,他们肯定会更加激发积极性。在国家政策的扶植下,一批有志于戏曲创作的大学本科生和硕士生正走进戏曲创作队伍,并已取得不凡的成绩。这是很令人兴奋的。戏曲创作的形势将会大为改观。

当然,振兴戏曲是一个系统工程,光有剧本是远远不够的。在文件中,对其他方面的扶持力度也是很大的,是全方位的。我相信,只要我们认真贯彻好文件精神,戏曲事业发展的春天就会来到。

关注地方小剧种

陕西师范大学新闻与传播学院教授  雒社阳

在国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》中,把“加强戏曲保护与传承”放在显著的位置,既有宏观的阐释,又有具体的措施,这就为戏曲发展提供了政策保证,也为地方小剧种的复兴带来了福音。

中国戏曲是由众多剧种簇拥的艺苑,文化部统计数据显示,截至2012年,我国有286个剧种。陕西是一个戏曲资源大省,目前尚有近30个剧种,占全国十分之一。这些剧种,规模有大有小,剧史有长有短,生存现状也不尽相同。有的老树红花,《米脂婆姨绥德汉》等一批剧目的出现、赴联合国教科文组织总部演出,让陕北民歌剧、老腔着实火了一把;有的略显沉寂,上世纪五十年代由清曲坐唱、皮影小戏搬上大戏舞台的碗碗腔、阿宫腔、弦板腔、线腔、长安道情等,虽不时有演出,但势头已不及当年;有的濒临消失,有中国戏曲“活化石”之称的合阳跳戏、梆子戏的鼻祖同州梆子已很少演出,亟待抢救。

《政策》中指出:要“开展地方戏曲剧种普查。2015年7月至2017年6月,在全国范围内开展地方戏曲剧种普查。建立地方戏曲剧种数据库和信息共享交流网络平台。”在这次地方剧种普查中,要多多关注小剧种,深入挖掘其渊源流向、流布区域、剧种个性、美学神韵、剧本特色、表演风格、唱腔音乐体系以及与当地观众默契的艺术特点。并运用现代传媒手段,建立信息数据库和网络平台。

传承是最好的保护。要发挥非物质文化遗产传承人的作用,采取“一带一、一带二”等方式传授戏曲表演艺术精粹。更要“整理改编一批”优秀剧目。剧目是戏曲综合性的结晶,也是地方剧种艺术个性的集中体现。只有抓住整理改编剧目这个龙头,才能体现出传承地方剧种的整体水平。《十五贯》的成功演出,留下了“一出戏救活了一个剧种”的佳话。上世纪五十年代,我省一些小剧种能登上大戏舞台,也有赖于整理改编出了一批好剧目。在整理改编地方剧种剧目时,要注重保持地方剧种的艺术个性,克服消解地方剧种个性、模糊地方剧种特征的“泛剧种化”现象。特别是在当下信息传递快捷、剧种之间交流普遍的情势下,一些流布不广的地方小剧种,很容易被其他剧种所同化。这就要求整理改编者不仅在唱腔音乐上坚守剧种个性,同时还要在剧本文学、表演艺术、舞台美术等方面珍惜地方剧种的艺术个性及文化积淀。移步不换形,出新不出圈,找到地方剧种传统剧目与当代意识的契合点,在传统与现代之间搭起桥梁。否则,不尊重地方剧种的艺术个性,随意乱改,就会造成“建设性破坏”,若使地方剧种失去其本身的光彩,就丧失了其被保护的资格,也终将被时代和观众所淘汰。

保护和传承小剧种,关乎着戏曲生态平衡性和演出形态多样化的大局。因此我们不仅不应小觑地方小剧种,而且应该多多关注。

铸魂筑梦的戏曲国策

省戏剧家协会党组书记、专职副主席 甄亮

近日,传来振兴戏曲的福音,国务院办公厅印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》,包括总体要求、加强戏曲保护与传承、支持戏曲剧本创作、支持戏曲演出、改善戏曲生产条件、支持戏曲艺术表演团体发展、完善戏曲人才培养和保障机制、加大戏曲普及和宣传、加强组织领导等九部分二十一条内容,这是一部宏观微观结合的,具有科学性、针对性、操作性的关于支持戏曲传承发展的国策文件。

首先,戏曲国策赋予了戏曲“铸魂筑梦”的历史使命。《政策》把戏曲传承发展的重要性提高到戏曲“是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体”,“更好地发挥戏曲艺术在建设中华民族精神家园中的独特作用”的国家战略来认识。《政策》是实施文化强国战略,弘扬中华优秀传统文化,践行社会主义核心价值观,讲好中国故事、传播中国精神、铸就中国魂,实现中华民族伟大复兴的中国梦的有力举措。

戏曲国策把戏曲编演和戏曲人才培养作为重中之重。《政策》提出“中央财政支持开展‘三个一批’优秀戏曲剧本创作扶持”、“通过‘征集新创一批、整理改编一批、买断移植一批’调动全社会戏曲创作积极性、主动性”,并“将地方戏曲演出纳入基本公共文化服务目录,通过政府购买公共服务等方式,组织地方戏曲艺术表演团体到农村为群众演出”,“重点资助基层和民营戏曲艺术表演团体”并实行“对地方国有戏曲艺术表演团体捐赠收入实行财政配比政策”。同时加强学校戏曲专业人才培养,完善戏曲艺术表演团体青年表演人才培养机制。“力争在‘十三五’期间,健全戏曲艺术保护传承工作体系,学校教育与戏曲艺术表演团体传习相结合的人才培养体系”。

戏曲国策突出以人为本,强调“切实保障戏曲从业人员社会保障权益”。戏曲国策将戏曲传承发展与社会发展、城镇化建设相结合,明确“把简易戏台纳入村级公共服务平台建设范围”并“提出戏曲教学排练演出场所建设要求”。在戏曲普及和宣传上要开展地方戏曲剧种普查和实施地方戏曲振兴工程。要“加强学校戏曲通识教育”、“强化中华优秀传统文化特别是戏曲内容的教育教学”。实施优秀经典戏曲剧目影视创作计划,进一步扩大戏曲社会影响力。

认真贯彻执行《关于支持戏曲传承发展的若干政策》是文化自信文化自觉的表现,是进行中国特色社会主义文化建设的有“立”实践,是承前启后的历史责任担当!

弘扬优秀文化,振兴民族戏曲

省艺术研究所所长  丁科民

国务院办公厅新近印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》,指出要进一步加大政策扶持力度,振兴繁荣我国的戏曲艺术。这对于我国传统优秀文化的继承弘扬是一件大事,对于戏曲艺术事业的繁荣发展是一件盛事,对于广大的戏曲工作者来说无疑是一件惊人的喜事。它充分体现了党和国家对于继承弘扬中华传统优秀文化的文化自觉和自信,对于戏曲艺术传承发展的高度重视和大力支持,更体现了党和国家对于广大戏曲工作者的充分信任和深切关怀,廓清了长期以来对于戏曲艺术事业发展前景的一些思想迷雾和观念迷失,极大地鼓舞和增强了戏曲工作者的自信和勇气,对于戏曲艺术事业的繁荣发展具有重要的现实意义和极为深远的历史意义。

要繁荣振兴戏曲艺术,就必须对戏曲艺术有全面的把握和准确的定位。世界上没有哪个国家和地区有如此众多而历史悠久的戏曲种类,全国总计有三百余种;更没有哪个国家和地区的戏曲能在人民群众的精神文化生活中占有如此重要的位置,能如此接地气,中国老百姓人人几乎都会哼唱两句自己的家乡戏曲;也很少有哪个国家和地区对戏剧的文化地位看得如此之高,上自国家,下到地方,国家有国剧京剧、昆曲,地方有省剧秦腔、川剧等。《政策》指出,“戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础,是表现和传承中华优秀传统文化的重要载体”。从历史、艺术、群众基础诸方面给予戏曲以充分的肯定,更从中华文化的总体构成给予戏曲准确的定位,这对于戏曲的传承发展犹如定海神针,义旨宏深,意义重大。

由于社会的迅猛发展,经济大潮的强烈冲击,以及多元艺术形态的分化和新型娱乐方式的挤压,戏曲的生态环境产生了深刻的变化,曾经一个时期,市场萎缩,人才流失,剧团生存艰难,戏曲陈旧论甚至戏曲消亡论也一度甚嚣尘上,戏曲前景显得黯淡,戏曲未来让人忧心。《政策》出台就是要“促进戏曲繁荣发展,弘扬中华优秀传统文化,丰富人民群众精神文化生活”,“更好地发挥戏曲艺术在建设正规化民族精神家园中的独特作用”。“力争在‘十三五’期间,健全戏曲艺术保护传承工作体系、学校教育与戏曲艺术表演团体传习相结合的人才培养体系,完善戏曲艺术表演团体体制机制、戏曲工作者扎根基层潜心事业的保障激励机制,大幅提升戏曲艺术服务群众的综合能力和水平,培育有利于戏曲活起来、传下去、出精品、出名家的良好环境,形成全社会重视戏曲、关心支持戏曲艺术发展的生动局面”。对于戏曲艺术的振兴繁荣,犹如一盏明灯,指明了方向,犹如一条大路,宽阔无边,戏曲艺术传统深厚,前景远大,不能不使人振奋,不能不让人鼓舞。

“坚持以人民为中心的创作导向,坚持以社会主义核心价值观为引领,坚持扬弃继承、转化创新,保护、传承与发展并重”。“加强保护与传承”、“支持戏曲剧本创作”“支持戏曲演出”“改善戏曲生产条件”“支持戏曲表演团体发展”“完善戏曲人才培养和保障机制”“加大戏曲普及和宣传”,不但从指导思想上对戏曲艺术的传承发展做出了重要的指引,而且从方法论上对发展繁荣戏曲艺术给予了具体的指导。传承是根,人才是本,创新是魂,最终目的是服务人民——《政策》内容全面,方法得当,具有强烈的现实指导意义。

《政策》指出要“加强组织领导”,“抓好贯彻落实”,并提出了诸多具体的实施措施,如实施地方戏曲振兴工程,并将其纳入国民经济和社会发展“十三五”规划;鼓励地方设立戏曲发展专项资金或基金,扶持本地戏曲艺术发展;在全国范围内开展地方戏曲剧种普查,建立地方戏曲剧种数据库和信息共享交流网络平台;加大政府购买力度,将地方戏曲演出纳入基本公共文化服务目录;对中等职业教育戏曲表演专业学生实行免学费,实施“名家传戏——戏曲名家收徒传艺”计划;畅通引进优秀戏曲专业人员的通道,按照特人特招、特事特办原则引进优秀专业人员等等,总计达上百条,件件具体,条条有力,针对性高,操作性强,不但为振兴繁荣戏曲艺术指明了道路,出台了政策,提出了方法,更几乎给出了具体的实施方案。

陕西是中华民族和中华文明的发祥地,也是著名的戏剧大省。秦腔、眉户、碗碗腔、汉调二黄、商洛花鼓等历史悠久、魅力独特、在全国享有盛誉的剧种达二十多个。尤其是秦腔被誉为梆子腔的鼻祖,汉调二黄据考是京剧声腔的源头,都是陕西人的骄傲。陕西人有责任、有义务传承好、发扬好戏曲文化。近几年,陕西的创作尤其是现代戏创作取得了令人瞩目的成绩,受到了普遍赞誉,在国务院办公厅下发《关于支持戏曲传承发展的若干政策》之际,作为陕西的文化人和戏曲工作者,更应该增强使命意识和责任意识,振奋精神,积极进取,努力作为,为继承弘扬中华优秀传统文化,为振兴繁荣民族戏曲艺术,为三个陕西和文化强省建设,贡献自己应有的力量。

给县市级剧团以职业尊严,夯实促进文化传承的基石

省戏曲研究院艺术创作研究中心研究员  杨云峰

县级剧团是传承濒危剧种的主力,也是与广大人民群众结合最密切、与现实联系最紧密的基层文化使者,更是传播社会主义核心价值观的中坚力量。

几年前我曾对陕西地方剧种存在现状进行过全面调查。走访中大家谈论最多的,是作为事业单位或者作为地方文化企业的艺术表演院团,无论是单位办公条件还是人员住宿条件以及薪酬待遇,都是最差的。因为穷,所以留不住人;因为穷,没有人愿意从事戏曲演艺职业。那些保留建制的县市级剧团,普遍存在着行当不全,舞美、灯光、音响、化妆道具各项人才编制一概全无,既不能保证上演那些承载中国传统社会核心价值观的传统剧目,也不能上演时下那些赶时事,不接地气的新编剧目。这在当时的调查中,几乎成为一个普遍存在的问题。

多年来,倾向于关注现实的戏曲创作而忽略对编创人员的专业技能培训,致使编创人员整体对戏曲舞台规律不解,对表演技能的陌生,绝大多数编剧把戏曲剧本作为文学的舞台形式,把剧本创作作为个人对重大历史事件和历史人物的舞台解读,致使戏曲成为脱离世俗情怀、大众认知、民间视觉的时政宣传,一味宣传好人好事和英模人物的叙事选材方式,使剧目严重背离戏曲的抒情性、写意性、传神性原则。而戏曲评价体系也在一定程度上助长了跟风式的题材选择。不接地气的时政化戏曲创作,不关心民众的生活现状,不表现人民大众的喜怒哀乐,没有了唱念做打和手眼身法步的戏曲化舞台表现,干瘪生涩的政策性宣传,只能使人民群众越来越远地远离戏曲,则又加重了这种恶性循环。

《政策》的出台,说明在国家层面,已经认识到要重新树立重“道”更重“技”的社会评价机制,从县级财政和地方政府政绩考量的角度上重新认知县级剧团建设对于培养积极健康、昂扬向上的民族精神,锻铸民族风骨魂魄的积极作用。在重视硬件建设、抓剧目创作的同时,给戏曲从业人员以职业的尊严,切实改善从业人员的经济地位和改善生产生活条件,夯实文化传承的经济基础,从根本上树立戏曲从业人员的职业自信,使戏曲艺术成为传承传统文化、传播社会主义核心价值观的光鲜职业。

【本站总编:秦岩     微信号:shaanture      新闻热线:13384928744】


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